¿Qué ver en la primera gran retrospectiva de Susan Silton antes de que cierre?
La primera gran retrospectiva de Susan Silton, en la Los Angeles Municipal Art Gallery hasta el 22 de noviembre de 2026: obras, programas, entrada libre.

Respuesta breve
Susan Silton: Diving into the Wreck, la primera gran retrospectiva de la artista afincada en Los Ángeles, está en la Los Angeles Municipal Art Gallery (LAMAG), en Barnsdall Art Park, hasta el domingo 22 de noviembre de 2026: queda menos de un mes. La exposición reúne más de 150 obras, la entrada es gratuita y la galería abre de jueves a domingo, de 11 a 16 h.
La LAMAG está en el 4800 de Hollywood Boulevard, en Los Ángeles. Todos los horarios son de Los Ángeles.
Datos clave
- Exposición: Susan Silton: Diving into the Wreck, la primera gran retrospectiva de la artista, según la LAMAG.
- Fechas: del 3 de septiembre al 22 de noviembre de 2026.
- Sede: Los Angeles Municipal Art Gallery, Barnsdall Art Park, 4800 Hollywood Boulevard, Los Ángeles, CA 90027.
- Horario: de jueves a domingo, de 11 a 16 h, y con cita previa. Cierra durante los montajes y los festivos oficiales de la ciudad.
- Entrada: gratuita.
- Curaduría: organizada por el comisario invitado Andy Campbell, con apoyo organizativo y curatorial de Nancy Meyer, comisaria de la LAMAG. Se originó en el Blaffer Art Museum de la Universidad de Houston.
- Catálogo: un catálogo de casi 300 páginas, coeditado por el Blaffer Art Museum e Inventory Press.
¿De dónde viene el título?
De un poema de 1972 de Adrienne Rich, en el que una buceadora desciende a explorar un “naufragio” sin nombre —quizá su propia vida, quizá su toma de conciencia dentro del movimiento feminista, quizá una relación mucho después de su fin; el poema lo deja abierto. Rich escribe: “I came to explore the wreck. / The words are purposes. The words are maps.” (“Vine a explorar el naufragio. / Las palabras son propósitos. Las palabras son mapas.”).
La LAMAG toma el poema como piedra de toque de la práctica de Silton: un arte que presiona los límites del texto, la visión, la percepción y la participación.
¿Qué verás en la exposición?
La retrospectiva abarca instalaciones participativas y multimedia, obras fotográficas, de vídeo y audio, piezas gráficas tempranas e intervenciones textuales. La LAMAG presenta a Silton como una figura clave de las genealogías conceptual, feminista y queer del arte y el diseño de la Costa Oeste. Dos obras anclan la visita.
- In everything there is the trace (2013): una mesa circular construida con diez pupitres que se engranan, cada uno dependiente de sus vecinos, cada uno con una máquina de escribir manual. Durante la exposición, los participantes reescriben Parable of the Sower de Octavia Butler —una novela ambientada en unos años veinte distópicos— sin tinta, en el llamado modo stencil, de modo que el único registro es la huella de las teclas sobre el papel.
- Civilized Voices (2026): un nuevo proyecto público específico para el lugar, que se estrena con la exposición. Cinco vallas pintadas a mano entre los pinos frente a la galería recogen poemas nuevos de cinco poetas del área de Los Ángeles: Rocío Carlos, Cathy Linh Che, Erin Marie Lynch, Lynne Thompson y Terry Wolverton. El proyecto homenajea a Aline Barnsdall, que usó vallas en el parque para mensajes sociales y políticos en los años cuarenta.
¿Qué programas quedan?
- Sábado 7 de noviembre, 14-15 h: presentación del catálogo, con una lectura-performática de la escritora Dana Johnson.
- Domingo 8 de noviembre, 12 h: Silton guía un recorrido de Metro Art por su instalación permanente WE,OUR,US en la estación Wilshire/Fairfax.
- Sábado 14 de noviembre, 14-16 h: Let’s Get Lost!, reparto público de los carteles Make-Ready de Silton, con la artista Kiki y el guitarrista Nate Rich.
¿Cómo puede el contexto ayudar en la visita?
Gran parte de esta obra gira en torno a qué se registra y qué desaparece —palabras mecanografiadas sin tinta, voces que atraviesan una multitud. Leer las salas como un argumento sobre el lenguaje y la memoria pública se acerca a lo que Antre llama mediación cultural: el contexto suficiente para que cada visitante forme su propia lectura. El término propio de Antre, mediación cultural adaptativa, describe cómo ese contexto puede ajustarse a lo que cada persona ya sabe.
Para otras guías de Los Ángeles, consulta Cecilia Vicuña en MOCA Los Ángeles y The Kitchen y Home of the Future en LACMA.
¿Cómo planear la visita?
La entrada es gratuita, y la LAMAG también ofrece programas públicos gratuitos. La galería abre de jueves a domingo, de 11 a 16 h, y con cita previa; cierra durante los montajes y los festivos oficiales de la ciudad.
La exposición termina el domingo 22 de noviembre de 2026, así que la ventana restante es de menos de un mes. La galería está en Barnsdall Art Park, 4800 Hollywood Boulevard; el teléfono es (323) 644-6269. Consulta las páginas de la galería antes de ir, porque los horarios pueden cambiar.
Preguntas frecuentes
¿La exposición de Susan Silton es gratuita?
Sí. La Los Angeles Municipal Art Gallery ofrece entrada y programas gratuitos.
¿Cuándo cierra Diving into the Wreck?
El domingo 22 de noviembre de 2026.
¿Dónde está la Los Angeles Municipal Art Gallery?
En Barnsdall Art Park, 4800 Hollywood Boulevard, Los Ángeles. Abre de jueves a domingo, de 11 a 16 h.
¿Quién es Susan Silton?
Una artista interdisciplinar afincada en Los Ángeles. Sus proyectos —performance, obras participativas, fotografía, vídeo, instalación, texto/audio y obra impresa— se han presentado en MOCA Los Ángeles, SFMOMA, el Hammer Museum y LAXART, entre otros.
Acerca de Antre
Antre está creando una app que da contexto a las obras de arte, empezando por Nueva York, Los Ángeles y Chicago. Súmate a la lista de espera en antre.art.
Fuentes
- Los Angeles Municipal Art Gallery: página de la exposición Susan Silton: Diving into the Wreck: descripción, fechas, obras, origen del título, programas públicos y biografía de la artista.
- Los Angeles Municipal Art Gallery: página About: entrada gratuita, horarios y dirección.



